Sandra HAUSER 


« La Zone ne symbolise rien [...] c'est la vie. Et l'homme qui passe à travers se brise ou tient bon»
Andreï Tarkovski Le Temps scellé.


Dans 1 Split Second, Sandra Hauser explore ces moments critiques, juste avant de pleurer, de sauter ou de faire un pas décisif, où tous les chemins possibles sont encore entre nos mains. Cette exposition présente des objets trouvés, des ready-mades, une vidéo, des peintures, des sculptures et des dessins, ainsi que l'utilisation du kintsugi pour aborder imperfections et ruptures. Conformément à sa pratique artistique, Hauser a travaillé à la croisée du process art, de la performance et de l'arte povera, après avoir visité de manière obsessionnelle un terrain rempli de cordes et d'autres matériaux mis au rebut près de sa résidence à Istres.
À l'instar des nœuds gordiens qu'Alexandre le Grand a tranchés avec son épée, dans 1 Split Second, Hauser incarne l'idée que seule une action audacieuse peut permettre de démêler certaines situations, sur le plan physique, émotionnel et spirituel. Cependant, montrer un art basé sur le processus signifie que nous voyons aussi les insécurités, les recherches en cours et le doute de soi dans son travail, exposé et vulnérable. Mais nous observons aussi la détermination d'une artiste qui affronte ses schémas d'auto-sabotage, d'angoisse et de paranoïa, dans le but d’accueillir plus de confiance, de communauté et d'acceptation de soi. Ce projet n’est pas tant une question d’espoir qu’une exploration de l'ambition d'une vie d'artiste non conventionnelle. Il s'agit avant tout de coopération, de communication inter-espèces, de résilience et du parcours d'une héroïne. C'est également une histoire marquée par la colère et l'insolence, tout en étant empreinte d'honnêteté et de générosité. Merci de la partager avec nous!
Cristina Sanchez-Kozyreva, commissaire de l'exposition 1 Split Second, La Traverse

 
 
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
Photographies Jean-Christophe Lett
 
 
Les Dettes, 2024
Installation, cordes, manteau, chapeau de cowgirl de l‘artiste, dimensions variables
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
 
 
     
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025   Fraude (Sac), 2024
Objet trouvé, sac en plâtre
 
 
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
 
 
Geradeaus. Vous continuez tout droit et voilà, 2024
Note écrite à la main encadrée.
En collaboration avec Eduard Bürgel
 
 
     
Les Dettes/Die Schulden, 2024
Stylo sur bois, or, verre, 10x7cm
(recto)
  Les Dettes/Die Schulden, 2024
Stylo sur bois, or, verre, 10x7cm
(verso)
 
 
     
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025   Der Kern [Le cœur], 2024
Sculpture totem, bois, aiguilles de pins
 
 
Untitled (Kintsugi), 2024
Bois, or, verre
 
 
     
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025   Untitled (Briefhalter), 2024
Poutre en bois, factures impayées, huile de lin, dentier en sucre
 
 
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
 
 
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
 
 
     
She, 2024
Dessin, bois trouvé, crayon, verre, papier trouvé, huile de lin
Portrait de l’artiste qui se tourne
  Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025
 
 
Barclays Indiana Jones, 2024
Dessin, crayon et Huile de lin on lettre bancaire, cartouches à blanc pour la chasses, corde, objet trouvé
 
 
     
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025   Child’s Boot, 2024
Objet trouvé, botte d’enfant
 
 
     
J‘insiste sur le fait que j‘ai le droit de détruire de belles choses qui sont faites pour moi, 2024
Dessin au crayon sur papier de cuisson, cadre, lettre signée, cadre
   
 
 
Wer zuletzt lacht (Bonnie McCarroll) [Qui rira le dernier (Bonnie McCaroll)], 2018
Huile de lin sur carton, 200x200cm
 
 
Bonnie McCarroll (1897-1929) était une cow-girl, pionnière en son genre, qui excellait en tant que cavalière de bronca et devint une
star du circuit de rodéo, remportant des championnats dans des lieux prestigieux tels que Madison Square Garden et Cheyenne. Cette représentation de Bonnie la saisit au sommet de sa carrière en 1929, une fraction de seconde avant que sa vie ne s’achève tragiquement dans un accident de rodéo. McCarroll a été l’une des premières à établir la présence des femmes en tant que compétitrices, et pas seulement en tant qu’amatrices. Cependant, après sa mort, les femmes n’ont plus été autorisées à participer aux compétitions pendant une trentaine d’années.
 
 
Wer zuletzt lacht - the inside of my brain version, 2018
Qui rira le dernier - version de l‘intérieur de mon cerveau]
Huile sur lin historique, 242x194cm
 
 
Wer zuletzt lacht (Bonnie McCarroll) a été initialement esquissé sur un morceau de lin trouvé dans un vide grenier à Villemur-sur-Tarn. Hauser, un jour submergée par ses pensées sur Bonnie en tant que cowgirl féministe luttant pour s’affirmer dans un univers dominé par les hommes et mourant tragiquement, a transposé ces émotions dans l’esquisse. Ensemble, ces œuvres illustrent une dualité : la victoire apparente opposée à une tourmente intérieure, reflétant les défis rencontrés par Bonnie et la manière dont nous affichons aussi une façade soignée au monde tout en masquant nos conflits internes.
 
 

Abstract Trust, 2024
Dessin (fleur), cadre ancien, crayon sur verre, papier, huile de lin, 39x30cm

Ceci n’est pas un dessin encadré mais un objet. Hauser a trouvé les cadres et le papier sur le territoire des cordes. Hauser a des difficultés à avoir confiance depuis l’enfance, et elle relie ce combat à son désir de se pencher davantage sur l’abstraction. Pourtant, l’abstraction en elle-même, déplore-t-elle, ne semble jamais suffire.

 
 
     
Vue de l'exposition 1 Split Second, LaTraverse, Marseille, 2025   Untitled (Broom), 2024
Balai, dessin, pince
 
Les Dettes - preparing for the show, 2025
Video, GoPro4K. 1h31
 
 
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